第93章
“……不行！”马歇尔用脚趾头想都知道对方突然给西奥罗德打电话是因为什么，这位导演确实是一位鬼才，马歇尔无法否认，他的cult片处女作《两杆大烟枪》简直棒极了，而这也是为什么他会有如此反应——西奥罗德目前绝对不能接触太过复杂的角色和电影，尤其是cult片！
“你想想玛姬……好吧，你想想你那老朋友纳特尔，你知道他绝对舍得揍你的……和盖合作的机会以后很多，不急于一时。”
马歇尔差一点以为自己的的劝说没有用，但结果让他松了一口气，西奥罗德和盖叙旧以后，很遗憾地告诉对方，在他的新片拍摄时，他没法挤出档期。此刻，马歇尔无比庆幸玛姬在西奥罗德心目中的地位无人可比，以及他还有一个可以被娱乐圈列为危险份子的朋友。
“现在我们得想个办法，将我‘因档期太满无法出演盖的新片’这点坐实。你瞧，马歇尔，我们都是成年人，有很多东西可以协商。如果你，纳特尔和赫尔曼都认为我此刻不能拍戏，可以，那我们也许可以换一种方式……”
西奥罗德心满意足地离开马歇尔的办公室，而靠在办公桌上抱着双臂沉思良久的马歇尔突然意识到，自己貌似被西奥罗德带进沟里了。
两天后，西奥罗德毫不意外地接到了马歇尔的电话。
‘好吧，如你所愿，你有份新工作了——如果你真的不在乎它只是一个配音工作的话，下个星期一你可以去和对方见上一面——以及别忘了那个广告，广告的事可不是我骗你，定于三月二十九日。’
第150章 毁誉参半的首映
也许对不少西奥罗德的粉丝来说, 三月十三日是一个大日子。去年几乎一整年都在拍戏的自家明星几乎很少出现在公众面前，当然这些早就上道的粉丝们明白明星只会在影片宣传期活跃一点, 而在影片拍摄期时因为剧组的保密工作做得太好, 往往这些明星就像销声匿迹一样。
西奥罗德去年也有过那么短暂的电影宣传期——为了那部酷劲十足的《两杆大烟枪》。然而相比较他的之前几部电影，老实说这些死忠粉不得不承认那些天生看西奥罗德不顺眼的影评人所说的，电影本身的精彩度大大超过演员的演技精彩度, 西奥罗德的演技自然出色并且稳定得不可思议，但给人印象更深的，还是剧情。
再者，作为一部英国电影，去年的宣传期重心都放在了西欧, 而他们这些隔着一个大西洋的可怜的美国本土影迷，只能捡从英国传来的二手消息啃, 有时候, 还什么也啃不到，这可急坏了这些粉丝。
现在，他们终于等到了一部第一时间在美国上映的电影，哪怕这部电影无论从制片还是从导演演员来说都名不见经传, 他们也都会兴高采烈地早早排起队买票。更何况，他们心心念念的偶像在这片中还曾受过伤, 带伤演出, 无论如何他们都得买票作为支持。
至于为了打发时间而看电影的路人们，比起身为纪录片的《狼》以及一个月以前上映的《八毫米》，他们也更倾向于最新上映的科幻片。当然, 他们总能听到西奥罗德莱希特是演技保障这种说法，也是原因之一。
这些粉丝们很快便发现，西奥罗德的受伤片段在哪。看着影片中约翰被那巨大的广告牌砸中手臂，还差一点掉下高楼，无数知道内情的观众不由自主地倒吸一口凉气，心脏也在那一瞬间被揪紧，他们甚至可以想象当时的紧急情况。导演非常聪明地剪掉了mr.hand的镜头——大概是因为那时候奥布里恩露出了惊诧和紧张的神情——而将镜头认准了约翰。
那一刻，约翰那双强压这苦楚的坚定眼睛和那决绝的神情，带着一种无法抗拒的渲染力，峰回路转的绝处逢生和超能力的迸发几乎让观众热血沸腾——这一镜头据说是一条过！
莱昂纳多马丁听着周围人，大部分是女孩，倒吸一口气的声音，不禁摇了摇头。作为一位著名影评人兼作家，在《移魂都市》宣传期间他听到不少关于西奥罗德莱希特的片场事故，他的敬业，他和詹妮弗康纳利无中生有的“绯闻”等等这些新闻，那个时候他就知道片方的宣传走了岔路。
当一部电影需要依靠这些无关紧要的“绯闻”制造声势，而不是电影本身时，这部电影还能有多好看？这也从侧面证明了为何avh公司一直无法制作出一部像样的名利双收的票房电影，挤进一流的制片公司，因为他们在很多地方都太不成熟。
在电影开始前马丁曾大致看了看被邀请来参加首映的影评人，在某些小事上avh倒有不少小聪明，比如他所请的这些影评人，马丁能叫出名字或者认出脸的，包括他自己，都是各大主流媒体上以中肯可观出名的影评人，这类影评人往往不会在影片放映结束后写出太多讽刺挖苦的文章。
但从开头看到现在，马丁认为avh或许太过小心翼翼或者太过不自信，他们既然选择了亚历克斯普罗亚斯作为导演，并且沿用他作为编剧，那么他们就应该给他足够的信任，难道他们忘了他的《乌鸦》吗？作为一部科幻惊悚片这可是一个名利双收的典型案例。
而西奥罗德这名近几年以富有张力的精湛演技和完美无缺的面容出名的后起之秀，从他的第一部 电影到现在，演技水平一直保持在让人惊讶的完美阶段，avh的宣传重点不是他的精彩片段，而是他的意外受伤？
马丁叹了口气，他能理解这些影迷们的心疼，但是作为影评人，欣赏一部电影的角度注定与大众不同。从目前看来，身为主角的西奥罗德的发挥如往常一般保持在高水准和高质量，亚历克斯巧妙的悬念设置和布局也符合他上一部《乌鸦》的水准。
如果一直到最后都能保持这种水平的话，他也不介意在事后如avh所愿地给出一个中肯随大流的评价。
一部正义战胜邪恶，主角历经千辛万难最终抱得美人归的主旋律电影，再加上男主角极高控场力的演技，和貌美如花摄人心魄，并且比花瓶强上那么一点的女主角，这无法得到主流的肯定还能得到什么评价？哦对了，加上一条，特效很好。
虽然才看到电影中间，还有无数谜题没有得到解答，电影的世界观也未曾全部展现，但阅片无数的马丁，以及绝大多数影评人，都知道这部电影的结尾该是如何走向。
然而他们未曾想到，结局摆了他们一道。
当马丁看到影片中主角约翰打破贴着贝壳海棠海报的墙壁，出现的不是另一条隧道，而是浩渺星空，并且意识到这一切只是外星人的实验时，他确实惊讶得微微张大眼。不同于普通观众被特效和出人预料的发展所震撼，那一瞬间马丁看向自己列着所有疑点和伏笔的笔记本，他发现所有的伏笔在这一刻串联起来，所有的问题在这一刻得到了解答。
他不禁赞叹起亚历克斯布局的巧妙，这个宏大而又独特的世界观让马丁对影片平淡的主旋律改观不少，他又改了改自己之前写下的几句评价，他认为看在情节的份上他可以再多说几句好话。
可惜了西奥罗德的演技，在《两杆大烟枪》上映以前，他的所有电影都如罗杰伊伯特评价他的第一部 电影时所说的那般，演技的光彩盖过了剧情本身。不过从《两杆大烟枪》开始，到现在这部《移魂都市》，似乎他的演技魔力不再起到任何作用。
马丁想这也许是因为西奥罗德这个年轻演员随着年龄的增长已经成熟圆滑了，他渐渐开始理解自己的演技要为剧情服务，而不是征服剧情。在某种程度上来说这确实是一件好事，他能为剧情添光添彩的演技可以让电影更加完美，影片公司也会更喜欢这种能将电影变得完美无缺的演员，而不是演技过于霸道难以掌控的演员。
但是，实话说，马丁心底还有些许惋惜，因为当今好莱坞，能控制全场甚至凌驾于剧本本身的顶尖演员实在太少，而能像西奥罗德一开始给人创造出的惊艳感的演员更少。
当然，虽然马丁心里这么想，他是不可能将这些话写在报纸上，他会写的，只有笔记本上这点，赞赏“西奥罗德成熟的演技并为电影服务的精神”。
记下最后这个要点，马丁看了看电影和手表，电影已经到了尾声，男主角和失忆的女主角相遇，很好，完美的结局。他轻轻点了点头，合上笔记本，将本子和笔收进包里，准备在影片结束后，起身鼓掌。
五秒钟之后，马丁愣住了，所有和他抱着差不多想法的影评人，都一眨不眨地看着银幕，原本正在编辑影评的大脑在那一瞬间，非常有默契地卡了壳，断了电——
如果不是听到男主角的肯定答复，几乎所有人都确信他会拒绝女主角共同前往贝壳海滩的邀请！
巨大的屏幕放大了演员脸上的分毫细节，从惊诧到如雷劈的幡然醒悟，西奥罗德眉眼间的复杂和悲哀，以及那带着绝望和怜爱的笑容，让马丁在那一瞬间忘记呼吸，他的大脑在短暂空白之后，涌出的无数假设让他起了一身鸡皮疙瘩。
为什么约翰会露出这种神情？他知道了什么？他想做什么？在这个简单平静的答复背后，到底蕴藏了什么？
马丁不可控制地打了个冷颤——他知道这是因为激动——他手忙脚乱地从包里掏出笔记本，可是因为动作太大他的笔不小心掉在了地上，影院的灯还未点亮，他无法确定他那支黑色的水性笔到底掉落何方。
他暗骂了一声该死，匆忙地翻开笔记本，从他列出来的伏笔和疑点开始往下看，渐渐地，他的脑海中出现了一个模糊的假设。
他又不可控制地打了个冷颤，并且他知道这一次不仅仅是因为激动。
大多影迷在走出影院后感叹着电影特效的完美，惊叹着剧情的跌宕，唏嘘着男女主角的苦难和破镜重圆，艳羡着男主角异能的强大和妻子的貌美体贴。他们中大部分人察觉到影片最后约翰的神色变化，但是他们想不通原由，便纷纷将之抛在脑后，满足地认为这是一部过程曲折但结局是happy ending的完美科幻片。
甚至不少极客认为，这部科幻片无论从立意上还是从特效上，一定能创造科幻电影的新历史，并且在若干年后必然能成为一部经典之作。
也有少数影迷，在观影过后，通过自己的推测和分析，开始猜想约翰在影片最后神色古怪的原因。
“也许是因为他的记忆全部是外星人强加给他的，包括他对艾玛的爱，最终，他发现自己其实不爱她。”——imdb网友托托罗。
“有没有这么一种可能，那就是西奥发现他们还没有逃脱外星人的掌控，为了保护詹妮弗，才顺着她的话这么说？”——西奥罗德粉丝论坛网友螺纹。
“其实我觉得应该是他发现自己以后的路任重而道远吧。”——imdb网友找不到杰克的罗斯。
有些资深影迷瞧出了点端倪，他们兴奋地表示，如果他们没猜错的话，他们相信这绝对不是一部表面上看起来的happy ending电影。而他们的猜想，在第二天，得到不少权威影评人的证实。
其中，分析得最为透彻的，当属《卫报》的资深影评人，莱昂纳多马丁。
莱昂纳多马丁对西奥罗德的推崇几乎到了不惜余力的地步，“一开始我以为西奥罗德变老实了，我以为他理解了如何圆滑地想剧情低头，我本想称赞他的成熟，但最后这位天才演员让我明白，最让我津津乐道的，是他对剧本，对角色的深度挖掘和掌控。”
接着，他又开始分析起剧情，解释他如此评价西奥罗德的原因：“……贯穿整剧的贝壳海滩，无论外星人如何洗脑，一直保留在所有人脑海中的贝壳海滩，在导演亚历克斯的心里，在约翰、艾玛和其他人心里，也许只是一个外星人永远无法剔除的，人类对于自由和家园的向往，这种执念永远不会随着时间的流逝或者邪恶的外星种族的灭亡而消退，它只会植根在人类的心底深处，渐渐萌芽，成长，直到变成一颗参天大树。”
“约翰战胜了外星人，人类胜利了，当我在为人类的顽强不屈而欢呼时，当约翰在为自由和平静放下一切负担时，‘贝壳海滩’敲碎了他的梦想——艾玛没有忘记贝壳海滩，没有人忘记了他，人类永远没有忘记自己的家园，忘记自由。艾玛向约翰追寻着贝壳海滩，如同人类向上帝追寻着伊甸园。”
“神说，要有光，世界变有了光。创造出阳光，创造出白昼，创造出沙滩和大海的‘上帝’约翰，在那一瞬间想到了什么？他可以带着人类寻找地球，但他无法确定浩渺星空何处是归途，他可以告诉艾玛贝壳海滩并不存在，但他无法确定艾玛或者其他人是否会放下执念。他唯一能确定的是，自己在这颗星球上无所不能。”
“……在影片结束后，我向亚历克斯证实，最后一幕约翰的台词是否是有简短的一句‘sure’，他告诉我是的，他想要一个美好的结局，但西奥罗德点醒了他——约翰只是一个人类而并非上帝，这就是他的成功之处，他成功地将一个可以成为‘上帝’的角色，拉下神坛，赋予了人类色彩。”
最后，马丁将西奥罗德和《移魂都市》推到了一个新高度：“……如果没有最后的五分钟，西奥罗德只是一位极其出色的演员，有了影片最后这五分钟，那才是真正的‘西奥罗德莱希特’风格，而这部电影，也才拥有了更多批判现实色彩。”
不少影评人纷纷赞同了马丁的见解，并且还加上了自己的推测，就连罗杰伊伯特都认为西奥罗德“这才是我认识的那位男孩”，并且破例为之竖起了两只大拇指。
但是，也有许多人在看到这些分析后，表示无法理解和认同，其中当然有肖恩索普的身影，他们将西奥罗德的表现当做“弄巧成拙”。
“我们只想看到美好结局，但是你给出一个披着美好结局的黑暗结局是什么意思？”这是大部分人的观点，他们认为这个结局虽然聪明，但是却无法让他们接受，“这就跟本来在喝一碗美味的浓汤，却发现汤里出现了一只蟑螂一样令人恶心。”
而这些言论立刻引来反击：“那你或许只适合去看迪士尼公主动画吧，抱着你的弟弟妹妹一起看，那些结局绝对美好。”
“电影本来就是让人放松的存在，故作深沉故弄玄虚就是好电影？别因为一点点小思考就以为见到了上帝跪拜，想看深刻的东西那你去看《时间简史》啊。”
“我就不懂最近的电影为何越来越不带大脑，没有逻辑和任何深刻内容，捧着爆米花进场坐了两小时一出门就忘记剧情，这种电影有什么好？如果因为立意深刻或者不符合你们爆米花电影的要求，就胡乱否定一部电影，那么你们为何不自己出钱拍自己喜欢的电影？”
“这部电影完全是反宗教！将上帝变成人的电影应该禁播！”
……
无论《移魂都市》是否在装深沉或者反宗教，无论肖恩索普之流是如何对这毁誉参半的评论风向幸灾乐祸，有一点他们恐怕还没来得及反应过来。那就是他们之前以为的西奥罗德的“魔力”彻底消失完全变成了屁话，从《移魂都市》目前的话题度来看，这又是一部因为一个演员而出名的电影。
至于那位又被推向舆论的风口浪尖的演员，大概更没有人想到，以他这种演技实力和制造话题热度的实力，他非但没有选择那些簇拥而上来到他面前的电影剧本，反而在十五号这天，跑去见了一位更加名不见经传的导演，科特格达。
当然，如果你对华纳的动画导演有研究的话，那么你会发现，这位导演还是今年一月在wb台首播的《未来蝙蝠侠》的导演。
第151章 动画配音
安迪刘易斯还未走出华纳兄弟的大门, 就发现门外下起了瓢泼大雨，他不禁暗骂了一声这鬼天气。之前听天气预报说受什么见鬼的洋流还是什么海上风暴之类的影响, 未来几天洛杉矶将会遭遇连续的阵雨“袭击”, 这让计划着带着家人去海边享受春日海滩的安迪十分不爽。
他撑起那把黑色的雨伞，一边埋怨着上帝，一边快步跑向露天停车场, 心里还不停念叨着自己早晨为何没有将车停在地下停车库，否则他现在也不会被着暴雨淋湿大半小腿。老实说他并不喜欢下雨天，洛杉矶人都不太喜欢，如果不是为了一个朋友的请求，他更愿意呆在公司里, 叫上外卖，一边听着窗外的暴雨声, 一边翘着腿研究策划。
他的那位朋友是他还在干经纪人那一行时认识的, 那时候两人在洛杉矶都属于默默无闻的范畴，再加上还在同一个经纪公司手下呆过，关系还算不错。那个时候他们几乎天天保持着入不敷出的状态，同公司的其他人将他们当成实习生使唤, 之后安迪离开了那家公司，两人便再也没有什么联系。
当安迪听说他的朋友突然间时来运转, 走了狗屎运碰上了当今好莱坞性价比最高的天才演员时, 他已经不再干经纪人这一行。他没有他的朋友那么好运，穷困潦倒前途渺茫让他离开了经纪人行业，转行成为一位制作经理, 情况总算有了点转机，从1997年开始，他的名字总算可以挤入影片结束后那长长的滚动名单毫不起眼的位置上。
现在，他手上又多了一部dc动画电影，这是他好不容易争取来的名额，曾一度让安迪激动得睡不着觉，他家那一书柜的漫画可以证明他是一个标准的漫画发烧友，能成为《未来蝙蝠侠》的制作经理简直就像圣诞老人送给他的礼物。
正当他兴奋得每天都保持着高涨的热情，他那好久不见的朋友突然联系上他，他不知道从什么地方得知他已经成为一部还未上映发行，就获得众多粉丝基础的动画电影的制作经理，并且询问他这部电影是否需要配音演员（cv）。
好吧，其实仔细想想也没有什么值得惊讶的，毕竟对方此刻是一家冉冉兴起的经纪公司的老板，而不是那个默默无闻的小经纪人，他总有各种渠道获取他想要的信息和工作机会。
所谓的制作经理，说白了只是一位助理的助理，是制片人和监制的助理，实际上是那种看人脸色办事并且里外不讨好的角色，一位制作经理想熬成制片人不知得熬多少年，而他手上也没有任何实权。因为资源有限，安迪思考了一下，他只能给出几个确实还未落实的角色空位，至于那些“有可能”的都被他抛弃。
那些角色，只有几句台词而已，他可以将这些不怎么重要的角色的人选推荐给他的上级，往往成功率挺高。在这能不得罪人就尽量友好相处的好莱坞里，安迪自然不会介意给一位经纪公司的老板卖个人情，他认为对方一定是想让自己手里的cv新人历练历练，《未来蝙蝠侠》当然是一个好起点。
但安迪做梦也没想到，这个cv新人竟然是他们的招牌明星和金球奖得主！该死的马歇尔，安迪暗骂着，自己明明养着一棵能赚钱的摇钱树，为何只想摘下它叶子当盆栽呢！他才不相信堂堂一个金球奖、土星奖和奥斯卡提名人找不到工作只能靠卖声赚钱。难道说这位演技派天才也是一位dc漫画死忠？
当安迪将这个消息告诉给他的上级格伦穆拉卡米时，这位制片人也吃了一惊。通常来说只有在事业不怎么景气的时候，这些好莱坞演员才会选择给动画配音，但这个西奥罗德莱希特此刻势头正好着呢，他怎么也想参一脚，还是那些都可以忽略不计的配角？如果说西奥罗德来找华纳拍什么剧情片惊悚片，格伦绝对不会吃惊，但是，动画电影？
这些上层是如何讨论的安迪一概不知，他只是得到了一个最终结果——让西奥罗德去配音一位路人甲或许有些大材小用，毕竟他的声音确实好听并且极具塑造性，但是鉴于这是他第一次参加动画配音，也许他们可以给他一个有点难度但是台词不多的重要角色……那就少年时代的提姆德雷克吧。
安迪承认，这确实是一个“重要角色”——这可是蝙蝠侠的第三代罗宾以及红罗宾，怎么可能不重要——但是安迪看过剧本，他知道这角色的台词，特别是少年时代的提姆的台词，一只手就能数过来。
安迪认为这都是套路，这些制片人恰如其分地展现出他们对一位有才华的年轻人的尊重，又不会让这位cv新手白白浪费他们的投资。安迪以为马歇尔也能明白这只是华纳的“安慰奖”，结果他可没想到，对方还真的答应了，顺便还约好了面试时间。
既然人家都点头答应了，那就面试吧，少年提姆的台词虽然少得可怜，但好歹也是一个重要角色，并且还有那么点难度，负责《未来蝙蝠侠》选角的格伦穆拉卡米决定去瞧一瞧，而身为推荐人的安迪，自然也得去。
安迪开着车来到约定地点，一家录音棚对面的小餐厅。他推开门一眼就找到自家上级的身影，让他更加吃惊的是，他居然还看到了格伦对面还坐着一位老人。身为一名漫画发烧友，安迪感觉自己几乎要窒息了，那可是杰瑞罗宾森，在漫画的黄金时代就开始创作蝙蝠侠系列漫画，并将鬼牌赋予给小丑的杰瑞罗宾森！
自从有机会加入《未来蝙蝠侠》的制作，安迪就碰见过许多自己以前做梦都想碰上的蝙蝠侠元老级漫画家，只是他一直未能找到机会索要签名或者签绘。现在，安迪认为自己的机会来了，他立刻上前对两位正在等待餐后甜点的男人紧张地打了声招呼。
闲聊之下安迪才知道罗宾森原本只是和格伦一起消磨午餐，但饭吃到一半突然下了暴雨，罗宾森将伞忘在家里，又听说等会儿格伦将要面试他们的提姆德雷克，罗宾森索性留下来一起看看这位新人，顺便等待雨停。
安迪看了眼窗外的大雨，不禁开始感谢上帝，赐予了这场暴雨，让他有机会接触这位出色的漫画家。
离面试时间还差五分钟时，一位穿着连帽衫牛仔裤和板鞋的年轻人快步冲进了餐厅，直到关上餐厅的门，他才放下被淋湿大半的兜帽，抓了抓被帽子弄乱的头发，带着目的性的巡视了一下餐厅，最终将目光放在安迪这一桌上。
“西奥罗德莱希特，”他大步走过来，主动向其他人伸出手，温和的嗓音里带着几分歉意，“抱歉我来晚了，还以这幅样子出现，我忘了带伞，只能一路从车旁冲进来。”
他有一个能撑住整部电影的俊美脸蛋，虽然额前的发梢还带着点水珠，身上的连帽衫和裤子也打湿不少，但没人能否定他那双真诚眼睛所赋予他的魅力，更何况那些瓢泼的雨水根本无法打乱他本身的气质和行为举止的风度翩翩。
这确实是一个能给人非常好印象的演员，但配音质量的高低可与外貌或者气质无关，真正重要的只有声音，目前来看他的声音质量非常好，只是太过温柔了点。格伦心想着，站起来和西奥罗德握了握手。
“没关系，你没有迟到，实际上你还早到了五分钟。”格伦看了眼手表，说，“我们只是在这里吃了顿午餐，所以来的比较早。”
他说着，又将其他两人介绍给西奥罗德。西奥罗德在来之前看过安迪的照片，所以他认识他，但他没想到原本的三人面试突然间变成了四人，这点马歇尔并未通知他，也没有给他这位老人的资料，而格伦也只是告诉他对方的名字和编剧职位，便一笔带过。
西奥罗德的前世平行世界也存在许多漫画公司或者动画和漫画改编电影，但那时候一心追逐学院派喜爱的他从来没有接触过任何漫改电影，对漫画的了解屈指可数。来到这个世界后，他更没有时间和兴趣接触漫画，直到马歇尔给他找了这份配音工作，他才开始补习蝙蝠侠的漫画。
不过留给他补习的时间太少，他只能大致了解到蝙蝠侠故事的来龙去脉，以及他的一些经典反派，至于说这些漫画是谁画的起源哪位画家编剧，他根本没有时间了解，所以也不认识这位现年已经七十七岁的老人。
西奥罗德的淡定自若落在安迪眼中就变了一个意思——他已经将他当成了dc的铁粉——他想不愧为演技派天才，不像他拼了老命伪装自然却还是激动的双手发冷语无伦次，看看人家，演得多棒。
四人聊了一会儿，格伦便将众人带往对面的录音室。这家小录音室属于华纳众多录音室的其中之一，真正开展配音工作时是不会选择这一家，这一家更多地被用来当做面试配音演员时的“考场”。
之前一直潜心表演的西奥罗德从未配过音，所以说，这确确实实是他第一次尝试动画配音这项工作。但好歹他在好莱坞混了那么多年，没有尝过鲜配过音，总听说过和大致了解配音工作是如何进行的。
“你想想玛姬……好吧，你想想你那老朋友纳特尔，你知道他绝对舍得揍你的……和盖合作的机会以后很多，不急于一时。”
马歇尔差一点以为自己的的劝说没有用，但结果让他松了一口气，西奥罗德和盖叙旧以后，很遗憾地告诉对方，在他的新片拍摄时，他没法挤出档期。此刻，马歇尔无比庆幸玛姬在西奥罗德心目中的地位无人可比，以及他还有一个可以被娱乐圈列为危险份子的朋友。
“现在我们得想个办法，将我‘因档期太满无法出演盖的新片’这点坐实。你瞧，马歇尔，我们都是成年人，有很多东西可以协商。如果你，纳特尔和赫尔曼都认为我此刻不能拍戏，可以，那我们也许可以换一种方式……”
西奥罗德心满意足地离开马歇尔的办公室，而靠在办公桌上抱着双臂沉思良久的马歇尔突然意识到，自己貌似被西奥罗德带进沟里了。
两天后，西奥罗德毫不意外地接到了马歇尔的电话。
‘好吧，如你所愿，你有份新工作了——如果你真的不在乎它只是一个配音工作的话，下个星期一你可以去和对方见上一面——以及别忘了那个广告，广告的事可不是我骗你，定于三月二十九日。’
第150章 毁誉参半的首映
也许对不少西奥罗德的粉丝来说, 三月十三日是一个大日子。去年几乎一整年都在拍戏的自家明星几乎很少出现在公众面前，当然这些早就上道的粉丝们明白明星只会在影片宣传期活跃一点, 而在影片拍摄期时因为剧组的保密工作做得太好, 往往这些明星就像销声匿迹一样。
西奥罗德去年也有过那么短暂的电影宣传期——为了那部酷劲十足的《两杆大烟枪》。然而相比较他的之前几部电影，老实说这些死忠粉不得不承认那些天生看西奥罗德不顺眼的影评人所说的，电影本身的精彩度大大超过演员的演技精彩度, 西奥罗德的演技自然出色并且稳定得不可思议，但给人印象更深的，还是剧情。
再者，作为一部英国电影，去年的宣传期重心都放在了西欧, 而他们这些隔着一个大西洋的可怜的美国本土影迷，只能捡从英国传来的二手消息啃, 有时候, 还什么也啃不到，这可急坏了这些粉丝。
现在，他们终于等到了一部第一时间在美国上映的电影，哪怕这部电影无论从制片还是从导演演员来说都名不见经传, 他们也都会兴高采烈地早早排起队买票。更何况，他们心心念念的偶像在这片中还曾受过伤, 带伤演出, 无论如何他们都得买票作为支持。
至于为了打发时间而看电影的路人们，比起身为纪录片的《狼》以及一个月以前上映的《八毫米》，他们也更倾向于最新上映的科幻片。当然, 他们总能听到西奥罗德莱希特是演技保障这种说法，也是原因之一。
这些粉丝们很快便发现，西奥罗德的受伤片段在哪。看着影片中约翰被那巨大的广告牌砸中手臂，还差一点掉下高楼，无数知道内情的观众不由自主地倒吸一口凉气，心脏也在那一瞬间被揪紧，他们甚至可以想象当时的紧急情况。导演非常聪明地剪掉了mr.hand的镜头——大概是因为那时候奥布里恩露出了惊诧和紧张的神情——而将镜头认准了约翰。
那一刻，约翰那双强压这苦楚的坚定眼睛和那决绝的神情，带着一种无法抗拒的渲染力，峰回路转的绝处逢生和超能力的迸发几乎让观众热血沸腾——这一镜头据说是一条过！
莱昂纳多马丁听着周围人，大部分是女孩，倒吸一口气的声音，不禁摇了摇头。作为一位著名影评人兼作家，在《移魂都市》宣传期间他听到不少关于西奥罗德莱希特的片场事故，他的敬业，他和詹妮弗康纳利无中生有的“绯闻”等等这些新闻，那个时候他就知道片方的宣传走了岔路。
当一部电影需要依靠这些无关紧要的“绯闻”制造声势，而不是电影本身时，这部电影还能有多好看？这也从侧面证明了为何avh公司一直无法制作出一部像样的名利双收的票房电影，挤进一流的制片公司，因为他们在很多地方都太不成熟。
在电影开始前马丁曾大致看了看被邀请来参加首映的影评人，在某些小事上avh倒有不少小聪明，比如他所请的这些影评人，马丁能叫出名字或者认出脸的，包括他自己，都是各大主流媒体上以中肯可观出名的影评人，这类影评人往往不会在影片放映结束后写出太多讽刺挖苦的文章。
但从开头看到现在，马丁认为avh或许太过小心翼翼或者太过不自信，他们既然选择了亚历克斯普罗亚斯作为导演，并且沿用他作为编剧，那么他们就应该给他足够的信任，难道他们忘了他的《乌鸦》吗？作为一部科幻惊悚片这可是一个名利双收的典型案例。
而西奥罗德这名近几年以富有张力的精湛演技和完美无缺的面容出名的后起之秀，从他的第一部 电影到现在，演技水平一直保持在让人惊讶的完美阶段，avh的宣传重点不是他的精彩片段，而是他的意外受伤？
马丁叹了口气，他能理解这些影迷们的心疼，但是作为影评人，欣赏一部电影的角度注定与大众不同。从目前看来，身为主角的西奥罗德的发挥如往常一般保持在高水准和高质量，亚历克斯巧妙的悬念设置和布局也符合他上一部《乌鸦》的水准。
如果一直到最后都能保持这种水平的话，他也不介意在事后如avh所愿地给出一个中肯随大流的评价。
一部正义战胜邪恶，主角历经千辛万难最终抱得美人归的主旋律电影，再加上男主角极高控场力的演技，和貌美如花摄人心魄，并且比花瓶强上那么一点的女主角，这无法得到主流的肯定还能得到什么评价？哦对了，加上一条，特效很好。
虽然才看到电影中间，还有无数谜题没有得到解答，电影的世界观也未曾全部展现，但阅片无数的马丁，以及绝大多数影评人，都知道这部电影的结尾该是如何走向。
然而他们未曾想到，结局摆了他们一道。
当马丁看到影片中主角约翰打破贴着贝壳海棠海报的墙壁，出现的不是另一条隧道，而是浩渺星空，并且意识到这一切只是外星人的实验时，他确实惊讶得微微张大眼。不同于普通观众被特效和出人预料的发展所震撼，那一瞬间马丁看向自己列着所有疑点和伏笔的笔记本，他发现所有的伏笔在这一刻串联起来，所有的问题在这一刻得到了解答。
他不禁赞叹起亚历克斯布局的巧妙，这个宏大而又独特的世界观让马丁对影片平淡的主旋律改观不少，他又改了改自己之前写下的几句评价，他认为看在情节的份上他可以再多说几句好话。
可惜了西奥罗德的演技，在《两杆大烟枪》上映以前，他的所有电影都如罗杰伊伯特评价他的第一部 电影时所说的那般，演技的光彩盖过了剧情本身。不过从《两杆大烟枪》开始，到现在这部《移魂都市》，似乎他的演技魔力不再起到任何作用。
马丁想这也许是因为西奥罗德这个年轻演员随着年龄的增长已经成熟圆滑了，他渐渐开始理解自己的演技要为剧情服务，而不是征服剧情。在某种程度上来说这确实是一件好事，他能为剧情添光添彩的演技可以让电影更加完美，影片公司也会更喜欢这种能将电影变得完美无缺的演员，而不是演技过于霸道难以掌控的演员。
但是，实话说，马丁心底还有些许惋惜，因为当今好莱坞，能控制全场甚至凌驾于剧本本身的顶尖演员实在太少，而能像西奥罗德一开始给人创造出的惊艳感的演员更少。
当然，虽然马丁心里这么想，他是不可能将这些话写在报纸上，他会写的，只有笔记本上这点，赞赏“西奥罗德成熟的演技并为电影服务的精神”。
记下最后这个要点，马丁看了看电影和手表，电影已经到了尾声，男主角和失忆的女主角相遇，很好，完美的结局。他轻轻点了点头，合上笔记本，将本子和笔收进包里，准备在影片结束后，起身鼓掌。
五秒钟之后，马丁愣住了，所有和他抱着差不多想法的影评人，都一眨不眨地看着银幕，原本正在编辑影评的大脑在那一瞬间，非常有默契地卡了壳，断了电——
如果不是听到男主角的肯定答复，几乎所有人都确信他会拒绝女主角共同前往贝壳海滩的邀请！
巨大的屏幕放大了演员脸上的分毫细节，从惊诧到如雷劈的幡然醒悟，西奥罗德眉眼间的复杂和悲哀，以及那带着绝望和怜爱的笑容，让马丁在那一瞬间忘记呼吸，他的大脑在短暂空白之后，涌出的无数假设让他起了一身鸡皮疙瘩。
为什么约翰会露出这种神情？他知道了什么？他想做什么？在这个简单平静的答复背后，到底蕴藏了什么？
马丁不可控制地打了个冷颤——他知道这是因为激动——他手忙脚乱地从包里掏出笔记本，可是因为动作太大他的笔不小心掉在了地上，影院的灯还未点亮，他无法确定他那支黑色的水性笔到底掉落何方。
他暗骂了一声该死，匆忙地翻开笔记本，从他列出来的伏笔和疑点开始往下看，渐渐地，他的脑海中出现了一个模糊的假设。
他又不可控制地打了个冷颤，并且他知道这一次不仅仅是因为激动。
大多影迷在走出影院后感叹着电影特效的完美，惊叹着剧情的跌宕，唏嘘着男女主角的苦难和破镜重圆，艳羡着男主角异能的强大和妻子的貌美体贴。他们中大部分人察觉到影片最后约翰的神色变化，但是他们想不通原由，便纷纷将之抛在脑后，满足地认为这是一部过程曲折但结局是happy ending的完美科幻片。
甚至不少极客认为，这部科幻片无论从立意上还是从特效上，一定能创造科幻电影的新历史，并且在若干年后必然能成为一部经典之作。
也有少数影迷，在观影过后，通过自己的推测和分析，开始猜想约翰在影片最后神色古怪的原因。
“也许是因为他的记忆全部是外星人强加给他的，包括他对艾玛的爱，最终，他发现自己其实不爱她。”——imdb网友托托罗。
“有没有这么一种可能，那就是西奥发现他们还没有逃脱外星人的掌控，为了保护詹妮弗，才顺着她的话这么说？”——西奥罗德粉丝论坛网友螺纹。
“其实我觉得应该是他发现自己以后的路任重而道远吧。”——imdb网友找不到杰克的罗斯。
有些资深影迷瞧出了点端倪，他们兴奋地表示，如果他们没猜错的话，他们相信这绝对不是一部表面上看起来的happy ending电影。而他们的猜想，在第二天，得到不少权威影评人的证实。
其中，分析得最为透彻的，当属《卫报》的资深影评人，莱昂纳多马丁。
莱昂纳多马丁对西奥罗德的推崇几乎到了不惜余力的地步，“一开始我以为西奥罗德变老实了，我以为他理解了如何圆滑地想剧情低头，我本想称赞他的成熟，但最后这位天才演员让我明白，最让我津津乐道的，是他对剧本，对角色的深度挖掘和掌控。”
接着，他又开始分析起剧情，解释他如此评价西奥罗德的原因：“……贯穿整剧的贝壳海滩，无论外星人如何洗脑，一直保留在所有人脑海中的贝壳海滩，在导演亚历克斯的心里，在约翰、艾玛和其他人心里，也许只是一个外星人永远无法剔除的，人类对于自由和家园的向往，这种执念永远不会随着时间的流逝或者邪恶的外星种族的灭亡而消退，它只会植根在人类的心底深处，渐渐萌芽，成长，直到变成一颗参天大树。”
“约翰战胜了外星人，人类胜利了，当我在为人类的顽强不屈而欢呼时，当约翰在为自由和平静放下一切负担时，‘贝壳海滩’敲碎了他的梦想——艾玛没有忘记贝壳海滩，没有人忘记了他，人类永远没有忘记自己的家园，忘记自由。艾玛向约翰追寻着贝壳海滩，如同人类向上帝追寻着伊甸园。”
“神说，要有光，世界变有了光。创造出阳光，创造出白昼，创造出沙滩和大海的‘上帝’约翰，在那一瞬间想到了什么？他可以带着人类寻找地球，但他无法确定浩渺星空何处是归途，他可以告诉艾玛贝壳海滩并不存在，但他无法确定艾玛或者其他人是否会放下执念。他唯一能确定的是，自己在这颗星球上无所不能。”
“……在影片结束后，我向亚历克斯证实，最后一幕约翰的台词是否是有简短的一句‘sure’，他告诉我是的，他想要一个美好的结局，但西奥罗德点醒了他——约翰只是一个人类而并非上帝，这就是他的成功之处，他成功地将一个可以成为‘上帝’的角色，拉下神坛，赋予了人类色彩。”
最后，马丁将西奥罗德和《移魂都市》推到了一个新高度：“……如果没有最后的五分钟，西奥罗德只是一位极其出色的演员，有了影片最后这五分钟，那才是真正的‘西奥罗德莱希特’风格，而这部电影，也才拥有了更多批判现实色彩。”
不少影评人纷纷赞同了马丁的见解，并且还加上了自己的推测，就连罗杰伊伯特都认为西奥罗德“这才是我认识的那位男孩”，并且破例为之竖起了两只大拇指。
但是，也有许多人在看到这些分析后，表示无法理解和认同，其中当然有肖恩索普的身影，他们将西奥罗德的表现当做“弄巧成拙”。
“我们只想看到美好结局，但是你给出一个披着美好结局的黑暗结局是什么意思？”这是大部分人的观点，他们认为这个结局虽然聪明，但是却无法让他们接受，“这就跟本来在喝一碗美味的浓汤，却发现汤里出现了一只蟑螂一样令人恶心。”
而这些言论立刻引来反击：“那你或许只适合去看迪士尼公主动画吧，抱着你的弟弟妹妹一起看，那些结局绝对美好。”
“电影本来就是让人放松的存在，故作深沉故弄玄虚就是好电影？别因为一点点小思考就以为见到了上帝跪拜，想看深刻的东西那你去看《时间简史》啊。”
“我就不懂最近的电影为何越来越不带大脑，没有逻辑和任何深刻内容，捧着爆米花进场坐了两小时一出门就忘记剧情，这种电影有什么好？如果因为立意深刻或者不符合你们爆米花电影的要求，就胡乱否定一部电影，那么你们为何不自己出钱拍自己喜欢的电影？”
“这部电影完全是反宗教！将上帝变成人的电影应该禁播！”
……
无论《移魂都市》是否在装深沉或者反宗教，无论肖恩索普之流是如何对这毁誉参半的评论风向幸灾乐祸，有一点他们恐怕还没来得及反应过来。那就是他们之前以为的西奥罗德的“魔力”彻底消失完全变成了屁话，从《移魂都市》目前的话题度来看，这又是一部因为一个演员而出名的电影。
至于那位又被推向舆论的风口浪尖的演员，大概更没有人想到，以他这种演技实力和制造话题热度的实力，他非但没有选择那些簇拥而上来到他面前的电影剧本，反而在十五号这天，跑去见了一位更加名不见经传的导演，科特格达。
当然，如果你对华纳的动画导演有研究的话，那么你会发现，这位导演还是今年一月在wb台首播的《未来蝙蝠侠》的导演。
第151章 动画配音
安迪刘易斯还未走出华纳兄弟的大门, 就发现门外下起了瓢泼大雨，他不禁暗骂了一声这鬼天气。之前听天气预报说受什么见鬼的洋流还是什么海上风暴之类的影响, 未来几天洛杉矶将会遭遇连续的阵雨“袭击”, 这让计划着带着家人去海边享受春日海滩的安迪十分不爽。
他撑起那把黑色的雨伞，一边埋怨着上帝，一边快步跑向露天停车场, 心里还不停念叨着自己早晨为何没有将车停在地下停车库，否则他现在也不会被着暴雨淋湿大半小腿。老实说他并不喜欢下雨天，洛杉矶人都不太喜欢，如果不是为了一个朋友的请求，他更愿意呆在公司里, 叫上外卖，一边听着窗外的暴雨声, 一边翘着腿研究策划。
他的那位朋友是他还在干经纪人那一行时认识的, 那时候两人在洛杉矶都属于默默无闻的范畴，再加上还在同一个经纪公司手下呆过，关系还算不错。那个时候他们几乎天天保持着入不敷出的状态，同公司的其他人将他们当成实习生使唤, 之后安迪离开了那家公司，两人便再也没有什么联系。
当安迪听说他的朋友突然间时来运转, 走了狗屎运碰上了当今好莱坞性价比最高的天才演员时, 他已经不再干经纪人这一行。他没有他的朋友那么好运，穷困潦倒前途渺茫让他离开了经纪人行业，转行成为一位制作经理, 情况总算有了点转机，从1997年开始，他的名字总算可以挤入影片结束后那长长的滚动名单毫不起眼的位置上。
现在，他手上又多了一部dc动画电影，这是他好不容易争取来的名额，曾一度让安迪激动得睡不着觉，他家那一书柜的漫画可以证明他是一个标准的漫画发烧友，能成为《未来蝙蝠侠》的制作经理简直就像圣诞老人送给他的礼物。
正当他兴奋得每天都保持着高涨的热情，他那好久不见的朋友突然联系上他，他不知道从什么地方得知他已经成为一部还未上映发行，就获得众多粉丝基础的动画电影的制作经理，并且询问他这部电影是否需要配音演员（cv）。
好吧，其实仔细想想也没有什么值得惊讶的，毕竟对方此刻是一家冉冉兴起的经纪公司的老板，而不是那个默默无闻的小经纪人，他总有各种渠道获取他想要的信息和工作机会。
所谓的制作经理，说白了只是一位助理的助理，是制片人和监制的助理，实际上是那种看人脸色办事并且里外不讨好的角色，一位制作经理想熬成制片人不知得熬多少年，而他手上也没有任何实权。因为资源有限，安迪思考了一下，他只能给出几个确实还未落实的角色空位，至于那些“有可能”的都被他抛弃。
那些角色，只有几句台词而已，他可以将这些不怎么重要的角色的人选推荐给他的上级，往往成功率挺高。在这能不得罪人就尽量友好相处的好莱坞里，安迪自然不会介意给一位经纪公司的老板卖个人情，他认为对方一定是想让自己手里的cv新人历练历练，《未来蝙蝠侠》当然是一个好起点。
但安迪做梦也没想到，这个cv新人竟然是他们的招牌明星和金球奖得主！该死的马歇尔，安迪暗骂着，自己明明养着一棵能赚钱的摇钱树，为何只想摘下它叶子当盆栽呢！他才不相信堂堂一个金球奖、土星奖和奥斯卡提名人找不到工作只能靠卖声赚钱。难道说这位演技派天才也是一位dc漫画死忠？
当安迪将这个消息告诉给他的上级格伦穆拉卡米时，这位制片人也吃了一惊。通常来说只有在事业不怎么景气的时候，这些好莱坞演员才会选择给动画配音，但这个西奥罗德莱希特此刻势头正好着呢，他怎么也想参一脚，还是那些都可以忽略不计的配角？如果说西奥罗德来找华纳拍什么剧情片惊悚片，格伦绝对不会吃惊，但是，动画电影？
这些上层是如何讨论的安迪一概不知，他只是得到了一个最终结果——让西奥罗德去配音一位路人甲或许有些大材小用，毕竟他的声音确实好听并且极具塑造性，但是鉴于这是他第一次参加动画配音，也许他们可以给他一个有点难度但是台词不多的重要角色……那就少年时代的提姆德雷克吧。
安迪承认，这确实是一个“重要角色”——这可是蝙蝠侠的第三代罗宾以及红罗宾，怎么可能不重要——但是安迪看过剧本，他知道这角色的台词，特别是少年时代的提姆的台词，一只手就能数过来。
安迪认为这都是套路，这些制片人恰如其分地展现出他们对一位有才华的年轻人的尊重，又不会让这位cv新手白白浪费他们的投资。安迪以为马歇尔也能明白这只是华纳的“安慰奖”，结果他可没想到，对方还真的答应了，顺便还约好了面试时间。
既然人家都点头答应了，那就面试吧，少年提姆的台词虽然少得可怜，但好歹也是一个重要角色，并且还有那么点难度，负责《未来蝙蝠侠》选角的格伦穆拉卡米决定去瞧一瞧，而身为推荐人的安迪，自然也得去。
安迪开着车来到约定地点，一家录音棚对面的小餐厅。他推开门一眼就找到自家上级的身影，让他更加吃惊的是，他居然还看到了格伦对面还坐着一位老人。身为一名漫画发烧友，安迪感觉自己几乎要窒息了，那可是杰瑞罗宾森，在漫画的黄金时代就开始创作蝙蝠侠系列漫画，并将鬼牌赋予给小丑的杰瑞罗宾森！
自从有机会加入《未来蝙蝠侠》的制作，安迪就碰见过许多自己以前做梦都想碰上的蝙蝠侠元老级漫画家，只是他一直未能找到机会索要签名或者签绘。现在，安迪认为自己的机会来了，他立刻上前对两位正在等待餐后甜点的男人紧张地打了声招呼。
闲聊之下安迪才知道罗宾森原本只是和格伦一起消磨午餐，但饭吃到一半突然下了暴雨，罗宾森将伞忘在家里，又听说等会儿格伦将要面试他们的提姆德雷克，罗宾森索性留下来一起看看这位新人，顺便等待雨停。
安迪看了眼窗外的大雨，不禁开始感谢上帝，赐予了这场暴雨，让他有机会接触这位出色的漫画家。
离面试时间还差五分钟时，一位穿着连帽衫牛仔裤和板鞋的年轻人快步冲进了餐厅，直到关上餐厅的门，他才放下被淋湿大半的兜帽，抓了抓被帽子弄乱的头发，带着目的性的巡视了一下餐厅，最终将目光放在安迪这一桌上。
“西奥罗德莱希特，”他大步走过来，主动向其他人伸出手，温和的嗓音里带着几分歉意，“抱歉我来晚了，还以这幅样子出现，我忘了带伞，只能一路从车旁冲进来。”
他有一个能撑住整部电影的俊美脸蛋，虽然额前的发梢还带着点水珠，身上的连帽衫和裤子也打湿不少，但没人能否定他那双真诚眼睛所赋予他的魅力，更何况那些瓢泼的雨水根本无法打乱他本身的气质和行为举止的风度翩翩。
这确实是一个能给人非常好印象的演员，但配音质量的高低可与外貌或者气质无关，真正重要的只有声音，目前来看他的声音质量非常好，只是太过温柔了点。格伦心想着，站起来和西奥罗德握了握手。
“没关系，你没有迟到，实际上你还早到了五分钟。”格伦看了眼手表，说，“我们只是在这里吃了顿午餐，所以来的比较早。”
他说着，又将其他两人介绍给西奥罗德。西奥罗德在来之前看过安迪的照片，所以他认识他，但他没想到原本的三人面试突然间变成了四人，这点马歇尔并未通知他，也没有给他这位老人的资料，而格伦也只是告诉他对方的名字和编剧职位，便一笔带过。
西奥罗德的前世平行世界也存在许多漫画公司或者动画和漫画改编电影，但那时候一心追逐学院派喜爱的他从来没有接触过任何漫改电影，对漫画的了解屈指可数。来到这个世界后，他更没有时间和兴趣接触漫画，直到马歇尔给他找了这份配音工作，他才开始补习蝙蝠侠的漫画。
不过留给他补习的时间太少，他只能大致了解到蝙蝠侠故事的来龙去脉，以及他的一些经典反派，至于说这些漫画是谁画的起源哪位画家编剧，他根本没有时间了解，所以也不认识这位现年已经七十七岁的老人。
西奥罗德的淡定自若落在安迪眼中就变了一个意思——他已经将他当成了dc的铁粉——他想不愧为演技派天才，不像他拼了老命伪装自然却还是激动的双手发冷语无伦次，看看人家，演得多棒。
四人聊了一会儿，格伦便将众人带往对面的录音室。这家小录音室属于华纳众多录音室的其中之一，真正开展配音工作时是不会选择这一家，这一家更多地被用来当做面试配音演员时的“考场”。
之前一直潜心表演的西奥罗德从未配过音，所以说，这确确实实是他第一次尝试动画配音这项工作。但好歹他在好莱坞混了那么多年，没有尝过鲜配过音，总听说过和大致了解配音工作是如何进行的。