第八百二十八章 要不要收购院线？（二）
前文说道的电影制作公司和院线集团的地位问题还是属于比较极端的情况，毕竟大家都是为了赚钱，谁也不会彻底把谁得罪死，你好我好大家好，共同把人们的钱包掏空才是王道。
再加上这么多年的发展，院线和制作方、发行方彼此之间的关系已经有了足够的默契，大家逐渐摸索出一套较为固定的合作模式，尽可能的平衡了各方的利益，以此避免更大的冲突发生。
在北美，发行公司和院线的合作有一般有两种：一种是“议定保底价”模式，比如一家影院上映四周，要付给发行方固定数额的钱，也被俗称为“对du”，这种模式目前在国内大行其道，没办法，市场上的游资热钱太多，当然，大部分还不那么干净，而娱乐圈是公认的xi~钱圣地。
于是，来自各个方面的资金一股脑的涌进来，可这些资金的背后都不是专业人士，让他们从头到尾了解电影工业的操作流程纯粹是浪费时间，倒不如直接砸钱赌一把，搏一搏单车变摩托。
要知道，这些手握巨资的主从来不缺少魄力，直接用自己成立的小发行公司砸出一个高价，把电影直接买断，然后拿到电影院去放映，只要du对了一次，也就可以在业内站稳脚跟，之后无论是参与投资也好、参与发行也罢，路也就好走多了。
与普通发行相比，保底发行主要有两大特点或者说优势：一是投资方在影片上映前就能回收原本在影片下映1年后才能拿到的票房分账款；
二是电影项目风险由投资方转嫁到发行方，因而要求保底发行参与者对影片票房有更精准的预期，但更多的是脑袋一热，被人用PPT一忽悠，就跟人抢破头用远超预期的保底价格砸下影片，来为自己搏一个前程。
当然，对于大公司来说，保底也是个非常好的盈利点，2013年，华艺兄dei曾为星爷的《西游降魔篇》保底3亿，票房超出3亿的部分，华艺兄dei的分成为70%；此后，另一个发行巨头伯纳影业也为韩han的《后会无期》保底3.5亿，票房超出3.5亿的部分伯纳按40%分成。
这两部影片的保底显然没有《心花路放》带来的话题度高。
在2014年，Z影与摩天轮公司给《心花路放》片方支付了1.25亿，保底5亿发行，而影片最终票房为11.7亿。
此后，越来越多的影片开始采用这种方式发行方式，因为大家都看到了甜头。
比如，西贝那个骗子的电影公司为吴玉森的两部《太平轮》保底8亿，ju角映画为超级大烂片《栀子花开》保底4.3亿。
像《美人鱼》、《后会无期》、《栀子花开》这样本身口碑一般而话题热度高的影片，保底发行是票房的助燃剂，让发行方获利很多。
但之后上映的一些片子，因为争夺蛋糕的人太多，导致价格保底价格飙升，最后赔个7、8000万都不叫事，死的那叫一个惨，也直到这个时候，大家才想起了冷静，保底发行也就没那么疯狂了。
坦白来说，这是一种破坏市场的玩法，是不利于电影这门艺术发展的，所以好莱坞这边的发行巨头，除了在面对一些没地位没话语权的小公司拍摄的电影，或者针对那些来自海外想在美国博出位的电影之外，大家普遍还是喜欢另一种模式——分成。
一般来说，在每部影片上映之前，发行公司就会与院线就分成比例进行谈判，绝大多数情况下，采取一种90/10的模式，第一周，用一部影片在一家电影院的总票房收入，减去一开始谈定的必要固定开支，再乘以90%，就是发行商得到的提成（A）；
而接下来，发行商可获得的票房收入每两周降低10%，而放映商也就是院线相应地增长10%，放映愈久能获得的票房收入比例更高。
但还有另一个保底的数字（B），用总票房不减去固定开支，而是直接乘以70%，A和B两个数字中，发行商会取最大的一个为这周从该影院获得的提成收入。
所以说，美国的电影市场所产出的利益，大头都被六大在内的发行巨头夺走了，院线方面只能捡一些“残羹剩饭”，还要看人的脸色。
尤其是近年来，由于北美地区影院和银屏数量趋于饱和，包括Netflix、Hulu和VoD等影片观看方式的兴起，导致影院窗口期受到极具的压缩，从而导致票房收入增长放缓，甚至出现下降之势，票房分成这部分收入也慢慢的受到冲击，院线方开始不满六大对他们的压榨，隐隐的有了zao~反、起~yi的心，当然，这点小风浪暂时被势大的巨头们联手压了下去，暂且不提。
院线营收主要来自三部分：票房分成、特许经营收入和影院广告，这三部分基本上占到一家影院运营商营收的95%左右，其中，电影票房收入是最大的营收来源，但该部分的毛利却最低。
对于帝皇娱乐、AMC、Cinemark这样的大型院线来说，特许经营业务的毛利在80-85%左右，而放映业务的毛利只有45%-50%左右。
其他营收来源，比如说影院广告的毛利率很高，但在营收中占比较低。
近几年，随着北美票房增长放缓，票房分成收入的缩减，美国院线不得不增加其他业务的比例，但颓势依然没能得到缓解。
之前唐娜说的cinemark收入逆增长，在杨橙看来不过是透支了未来的潜力，提前抢占未开发的市场固然有优势，可别忘了影院早已经不是年轻人娱乐的首选场所了，在如今这个大娱乐时代，有太多的产品挤压了电影的生存空间，而随着科技的发展，未来搞不好人们完全可以足不出户，在家里享受不亚于影院的视听盛宴，而杨橙相信这一天真的不会太远。
那么，现在还有必要跟风，或者说为了一点点话语权，而花费巨资去收购一只日落黄昏的产业吗？
不过，他知道唐娜朗德的野心，如果能促成电影制作、发行、放映的一条龙垄断产业链，无疑对唐娜朗德的职业生涯来说，是最为光辉的一笔，所谓屁股决定思维，唐娜朗德自然不需要为公司10年以后的战略计划而伤脑筋，她把现在做好，就已经算是成功了！
再加上这么多年的发展，院线和制作方、发行方彼此之间的关系已经有了足够的默契，大家逐渐摸索出一套较为固定的合作模式，尽可能的平衡了各方的利益，以此避免更大的冲突发生。
在北美，发行公司和院线的合作有一般有两种：一种是“议定保底价”模式，比如一家影院上映四周，要付给发行方固定数额的钱，也被俗称为“对du”，这种模式目前在国内大行其道，没办法，市场上的游资热钱太多，当然，大部分还不那么干净，而娱乐圈是公认的xi~钱圣地。
于是，来自各个方面的资金一股脑的涌进来，可这些资金的背后都不是专业人士，让他们从头到尾了解电影工业的操作流程纯粹是浪费时间，倒不如直接砸钱赌一把，搏一搏单车变摩托。
要知道，这些手握巨资的主从来不缺少魄力，直接用自己成立的小发行公司砸出一个高价，把电影直接买断，然后拿到电影院去放映，只要du对了一次，也就可以在业内站稳脚跟，之后无论是参与投资也好、参与发行也罢，路也就好走多了。
与普通发行相比，保底发行主要有两大特点或者说优势：一是投资方在影片上映前就能回收原本在影片下映1年后才能拿到的票房分账款；
二是电影项目风险由投资方转嫁到发行方，因而要求保底发行参与者对影片票房有更精准的预期，但更多的是脑袋一热，被人用PPT一忽悠，就跟人抢破头用远超预期的保底价格砸下影片，来为自己搏一个前程。
当然，对于大公司来说，保底也是个非常好的盈利点，2013年，华艺兄dei曾为星爷的《西游降魔篇》保底3亿，票房超出3亿的部分，华艺兄dei的分成为70%；此后，另一个发行巨头伯纳影业也为韩han的《后会无期》保底3.5亿，票房超出3.5亿的部分伯纳按40%分成。
这两部影片的保底显然没有《心花路放》带来的话题度高。
在2014年，Z影与摩天轮公司给《心花路放》片方支付了1.25亿，保底5亿发行，而影片最终票房为11.7亿。
此后，越来越多的影片开始采用这种方式发行方式，因为大家都看到了甜头。
比如，西贝那个骗子的电影公司为吴玉森的两部《太平轮》保底8亿，ju角映画为超级大烂片《栀子花开》保底4.3亿。
像《美人鱼》、《后会无期》、《栀子花开》这样本身口碑一般而话题热度高的影片，保底发行是票房的助燃剂，让发行方获利很多。
但之后上映的一些片子，因为争夺蛋糕的人太多，导致价格保底价格飙升，最后赔个7、8000万都不叫事，死的那叫一个惨，也直到这个时候，大家才想起了冷静，保底发行也就没那么疯狂了。
坦白来说，这是一种破坏市场的玩法，是不利于电影这门艺术发展的，所以好莱坞这边的发行巨头，除了在面对一些没地位没话语权的小公司拍摄的电影，或者针对那些来自海外想在美国博出位的电影之外，大家普遍还是喜欢另一种模式——分成。
一般来说，在每部影片上映之前，发行公司就会与院线就分成比例进行谈判，绝大多数情况下，采取一种90/10的模式，第一周，用一部影片在一家电影院的总票房收入，减去一开始谈定的必要固定开支，再乘以90%，就是发行商得到的提成（A）；
而接下来，发行商可获得的票房收入每两周降低10%，而放映商也就是院线相应地增长10%，放映愈久能获得的票房收入比例更高。
但还有另一个保底的数字（B），用总票房不减去固定开支，而是直接乘以70%，A和B两个数字中，发行商会取最大的一个为这周从该影院获得的提成收入。
所以说，美国的电影市场所产出的利益，大头都被六大在内的发行巨头夺走了，院线方面只能捡一些“残羹剩饭”，还要看人的脸色。
尤其是近年来，由于北美地区影院和银屏数量趋于饱和，包括Netflix、Hulu和VoD等影片观看方式的兴起，导致影院窗口期受到极具的压缩，从而导致票房收入增长放缓，甚至出现下降之势，票房分成这部分收入也慢慢的受到冲击，院线方开始不满六大对他们的压榨，隐隐的有了zao~反、起~yi的心，当然，这点小风浪暂时被势大的巨头们联手压了下去，暂且不提。
院线营收主要来自三部分：票房分成、特许经营收入和影院广告，这三部分基本上占到一家影院运营商营收的95%左右，其中，电影票房收入是最大的营收来源，但该部分的毛利却最低。
对于帝皇娱乐、AMC、Cinemark这样的大型院线来说，特许经营业务的毛利在80-85%左右，而放映业务的毛利只有45%-50%左右。
其他营收来源，比如说影院广告的毛利率很高，但在营收中占比较低。
近几年，随着北美票房增长放缓，票房分成收入的缩减，美国院线不得不增加其他业务的比例，但颓势依然没能得到缓解。
之前唐娜说的cinemark收入逆增长，在杨橙看来不过是透支了未来的潜力，提前抢占未开发的市场固然有优势，可别忘了影院早已经不是年轻人娱乐的首选场所了，在如今这个大娱乐时代，有太多的产品挤压了电影的生存空间，而随着科技的发展，未来搞不好人们完全可以足不出户，在家里享受不亚于影院的视听盛宴，而杨橙相信这一天真的不会太远。
那么，现在还有必要跟风，或者说为了一点点话语权，而花费巨资去收购一只日落黄昏的产业吗？
不过，他知道唐娜朗德的野心，如果能促成电影制作、发行、放映的一条龙垄断产业链，无疑对唐娜朗德的职业生涯来说，是最为光辉的一笔，所谓屁股决定思维，唐娜朗德自然不需要为公司10年以后的战略计划而伤脑筋，她把现在做好，就已经算是成功了！