第1138章
所以，李少杰在这开几句玩笑，观众们哈哈一笑，反而让气氛变得轻松了起来。
也并没有乱套。
来到钢琴凳上坐好。
周围这么多观众。
李少杰刚打算弹，来自观众们的声音刚消失，李少杰便突然看向身边不远处挂票的观众。
然后问道。
“您这vip座位花了多少钱？”
“哈哈哈哈！！”
观众们绷不住了。
掌声四起，甚至还有欢呼与口哨。
观众们看李少杰在调侃打趣，也非常给面子的做出回应。
不然，就变成冷笑话专场了。
李少杰问的那位观众看上去非常的年轻。
这位白人小伙子也很自然，耸了耸肩，理所当然的接了梗。
“学生票，十五刀，虽然买晚了，但我赚翻了。”
“哈哈哈！！”
观众们再次笑了起来。
确实，阴差阳错中，这些挂票兄弟算是用最少的钱买到了最牛b的位置。
近距离观看。
远处楼上的观众笑声中多少带点酸。
不过，倒是也没人不满。
毕竟，买到挂票也就意味着差一点挂都挂不上来，愿意来看演出的人肯定没人愿意玩这种风险。
气氛放松起来后，李少杰笑着点了点头。
手放到琴键上，微微示意。
唰！
全场瞬间鸦雀无声。
收声的速度任何一个老师看了都会流泪。
所有观众都在屏息凝神，等待着节目开演。
这场钢琴演奏会很独特，并没有放节目单。
因为，李少杰已经说过，要演奏个人所有的钢琴曲目，并且还有作为惊喜的新曲目。
看led横屏提示其实就可以。
但也正是因为这样，没人知道李少杰下一首会是什么。
讲道理，这种钢琴演奏会，一开始，钢琴家是不会下特别大的猛料的。
都是有一个循序渐进的过程。
这一点李少杰也不例外。
开局第一首，《叹息》。
流水般的跑动，配合轻松安静的氛围，是一次非常高级的享受。
观众们脸上的满足感是做不了假的。
在cd上听钢琴曲，和在音乐厅现场听，那是完全不一样的感觉。
甚至有很多人经历过一次音乐厅后，便会成为音乐厅现场观众的忠实粉丝。
差距，就是如此之大。
音乐厅现场演奏的那种激情，张力，感染力，那种感觉是cd永远无法带来的。
很快，掌声中，第二首就要开始。
这个时候，李少杰明显就开始犯病了。
第一首稍微柔和一点意思意思也就算了。
第二首上来就是钟。
第三首第四首，跟随着的就是幻想即兴曲与西班牙走私贩。
从第二首开始，观众们那小心脏就砰砰的没停过。
直呼受不了。
如果说，一首钢琴演奏中，出现了一个段落的炫技，会令人感到一种窒息般的舒爽。
但如果tm连着三首一直疯狂窒息，那就真的有点过分了。
很难顶得住。
“mom！我感觉不能呼吸了！！”
在西班牙走私贩演奏结束后，观众们疯狂的鼓起掌来。
甚至有意的拉长鼓掌时间。
真的没办法。
这太刺激了。
不tm多鼓会儿休息一下，是真的喘不上气来。
就连在后台监控里统筹全场的基森，在听到李少杰的演奏后，脸色也通红。
这完全就是在挑战人类技巧的极限！！
可怜的基森老头今年六十多了，冷不丁来点这么刺激的，害的老头子赶紧掏出速效救心丸来一下子。
基森瞬间就理解了门口两辆救护车的用处。
看别人的演奏会氪金，md看李少杰演奏会得氪命。
什么叫做炫技？
李少杰的动作很大，但并不浮夸。
可是神态与动作中，却将“炫技”一词中的“炫”展现的淋漓尽致！
这便是演出“压迫感”的来源！
甚至于在演奏一些超难度段落的时候，在情绪色彩变化的时候，李少杰还能有心情与观众们进行一点眼神互动。
这更令观众们感到窒息。
这种难度你tm还能分心？！
卧槽你居然还在狂笑！！
台下观众中也是有钢琴家的。
看到李少杰这种离谱的演奏，那种震撼感是最明显的。
音响强度，强弱对比，色彩明暗对比，跑动感，颗粒感，歌唱感……
这些音乐演奏者常说的一些点，李少杰做到了显微镜级别的细腻。
而这综合起来的极致，便是钢琴演奏中绝对的无人区！！
这个世界上，是没有任何一个音乐家，可以在每一个细节，每一个点，都做到毫无差错的情况下细腻如此。
因为人类不是机器。
机器可以完美无瑕，但表现不出乐曲的生命力与情感色彩。
只有人可以。
可李少杰像是一个机器般精准细腻的人。
哪怕以键盘侠的目光来看，都找不出一丝一毫足以喷的点！
是的。
这个无人区被征服了。
可坏消息是，只有这么一个人！！
也并没有乱套。
来到钢琴凳上坐好。
周围这么多观众。
李少杰刚打算弹，来自观众们的声音刚消失，李少杰便突然看向身边不远处挂票的观众。
然后问道。
“您这vip座位花了多少钱？”
“哈哈哈哈！！”
观众们绷不住了。
掌声四起，甚至还有欢呼与口哨。
观众们看李少杰在调侃打趣，也非常给面子的做出回应。
不然，就变成冷笑话专场了。
李少杰问的那位观众看上去非常的年轻。
这位白人小伙子也很自然，耸了耸肩，理所当然的接了梗。
“学生票，十五刀，虽然买晚了，但我赚翻了。”
“哈哈哈！！”
观众们再次笑了起来。
确实，阴差阳错中，这些挂票兄弟算是用最少的钱买到了最牛b的位置。
近距离观看。
远处楼上的观众笑声中多少带点酸。
不过，倒是也没人不满。
毕竟，买到挂票也就意味着差一点挂都挂不上来，愿意来看演出的人肯定没人愿意玩这种风险。
气氛放松起来后，李少杰笑着点了点头。
手放到琴键上，微微示意。
唰！
全场瞬间鸦雀无声。
收声的速度任何一个老师看了都会流泪。
所有观众都在屏息凝神，等待着节目开演。
这场钢琴演奏会很独特，并没有放节目单。
因为，李少杰已经说过，要演奏个人所有的钢琴曲目，并且还有作为惊喜的新曲目。
看led横屏提示其实就可以。
但也正是因为这样，没人知道李少杰下一首会是什么。
讲道理，这种钢琴演奏会，一开始，钢琴家是不会下特别大的猛料的。
都是有一个循序渐进的过程。
这一点李少杰也不例外。
开局第一首，《叹息》。
流水般的跑动，配合轻松安静的氛围，是一次非常高级的享受。
观众们脸上的满足感是做不了假的。
在cd上听钢琴曲，和在音乐厅现场听，那是完全不一样的感觉。
甚至有很多人经历过一次音乐厅后，便会成为音乐厅现场观众的忠实粉丝。
差距，就是如此之大。
音乐厅现场演奏的那种激情，张力，感染力，那种感觉是cd永远无法带来的。
很快，掌声中，第二首就要开始。
这个时候，李少杰明显就开始犯病了。
第一首稍微柔和一点意思意思也就算了。
第二首上来就是钟。
第三首第四首，跟随着的就是幻想即兴曲与西班牙走私贩。
从第二首开始，观众们那小心脏就砰砰的没停过。
直呼受不了。
如果说，一首钢琴演奏中，出现了一个段落的炫技，会令人感到一种窒息般的舒爽。
但如果tm连着三首一直疯狂窒息，那就真的有点过分了。
很难顶得住。
“mom！我感觉不能呼吸了！！”
在西班牙走私贩演奏结束后，观众们疯狂的鼓起掌来。
甚至有意的拉长鼓掌时间。
真的没办法。
这太刺激了。
不tm多鼓会儿休息一下，是真的喘不上气来。
就连在后台监控里统筹全场的基森，在听到李少杰的演奏后，脸色也通红。
这完全就是在挑战人类技巧的极限！！
可怜的基森老头今年六十多了，冷不丁来点这么刺激的，害的老头子赶紧掏出速效救心丸来一下子。
基森瞬间就理解了门口两辆救护车的用处。
看别人的演奏会氪金，md看李少杰演奏会得氪命。
什么叫做炫技？
李少杰的动作很大，但并不浮夸。
可是神态与动作中，却将“炫技”一词中的“炫”展现的淋漓尽致！
这便是演出“压迫感”的来源！
甚至于在演奏一些超难度段落的时候，在情绪色彩变化的时候，李少杰还能有心情与观众们进行一点眼神互动。
这更令观众们感到窒息。
这种难度你tm还能分心？！
卧槽你居然还在狂笑！！
台下观众中也是有钢琴家的。
看到李少杰这种离谱的演奏，那种震撼感是最明显的。
音响强度，强弱对比，色彩明暗对比，跑动感，颗粒感，歌唱感……
这些音乐演奏者常说的一些点，李少杰做到了显微镜级别的细腻。
而这综合起来的极致，便是钢琴演奏中绝对的无人区！！
这个世界上，是没有任何一个音乐家，可以在每一个细节，每一个点，都做到毫无差错的情况下细腻如此。
因为人类不是机器。
机器可以完美无瑕，但表现不出乐曲的生命力与情感色彩。
只有人可以。
可李少杰像是一个机器般精准细腻的人。
哪怕以键盘侠的目光来看，都找不出一丝一毫足以喷的点！
是的。
这个无人区被征服了。
可坏消息是，只有这么一个人！！